Menú

Proyectos del estudio

Trabajos recientes y procesos en curso

Una selección de encargos que muestran cómo abordamos cada pieza: desde la documentación visual inicial hasta la entrega final. Cada caso incluye el contexto real del proyecto y las decisiones que marcaron su desarrollo.

Client Onboarding Portal

Este proyecto plantea un sistema de incorporación para nuevos clientes del taller, pensado para ordenar la primera toma de contacto, la revisión de referencias y la definición del encargo antes de empezar a dibujar.

La propuesta busca reducir fricciones en las primeras semanas de trabajo: qué material se necesita, cómo se comparte el avance y cuándo se fijan las revisiones conjuntas. El lector encontrará aquí el contexto real del flujo y los criterios que lo sostienen.

Ver caso completo

Seasonal Booking Workflow

Un flujo de reservas estacionales pensado para coordinar encargos con fechas de impresión ajustadas, como portadas para ferias del libro o catálogos de temporada. El proyecto ordena prioridades y tiempos de entrega según el calendario editorial.

La clave está en decisiones prácticas: qué fases del boceto se pueden comprimir, cómo se comunica el avance al cliente y qué margen se reserva para correcciones. El texto describe el proceso sin promesas genéricas, con el detalle suficiente para entender su funcionamiento.

Ver caso completo

Support Dashboard Refresh

Una renovación del panel de seguimiento que usamos para gestionar encargos en curso: estado de cada ilustración, pendientes de revisión y archivos compartidos con editores. El objetivo es que el equipo y el cliente vean lo mismo en cada etapa.

Este caso aporta una perspectiva distinta a la serie: no se centra en la creación de la imagen, sino en cómo se organiza el trabajo alrededor de ella. Incluye contexto concreto sobre las limitaciones del sistema anterior y lo que se espera mejorar.

Ver caso completo

Preguntas frecuentes sobre el proceso editorial

Dudas habituales de autores y editores antes de encargar una portada, un cuento ilustrado o una serie de personajes.

¿Cómo empezamos un encargo de ilustración editorial?

Primero recibimos el manuscrito o la sinopsis, junto con referencias de tono y estilo si las tienes. Con eso preparamos una propuesta de documentación visual: paletas, texturas de papel, referentes de atmósfera. Después pasamos al bocetaje dirigido, donde definimos composición y encuadre antes de tocar la pieza final.

¿Trabajáis con técnicas tradicionales o todo es digital?

Partimos de tinta y acuarela sobre papel, que escaneamos en alta resolución. El acabado, la corrección de color y los ajustes de impresión se hacen en digital. Así conservamos la textura del trazo manual y garantizamos un archivo limpio para la editorial o la imprenta.

¿Cuánto tarda una portada de novela gráfica o un cuento ilustrado?

Una portada suele llevar entre tres y cinco semanas, dependiendo del número de revisiones. Un cuento ilustrado completo, con varias escenas y personajes, puede ocupar de dos a cuatro meses. En la primera reunión fijamos un calendario con hitos de entrega para que sepas en qué punto estamos.

¿Qué incluye la revisión conjunta con el cliente?

Te enviamos el boceto entintado o la versión a color en baja resolución y comentamos juntos encuadre, expresión de personajes y ritmo narrativo. Los cambios se anotan sobre la propia imagen, de modo que cada ajuste responde a una decisión concreta y no a una idea abstracta.

¿Trabajáis con pequeñas editoriales y proyectos de autoedición?

Sí, es una parte importante de nuestra actividad. Colaboramos con editoriales independientes, colectivos de fanzine y autores que se autoeditan. En esos casos adaptamos el formato y la resolución a la imprenta que vayas a usar, y podemos asesorarte sobre papel y tirada si lo necesitas.

¿Qué derechos de uso incluye la ilustración?

El encargo incluye los derechos de reproducción para la edición concreta que acordemos: tirada, idioma y territorios. Si más adelante quieres ampliar el uso, por ejemplo una segunda edición o una versión digital, lo hablamos y ajustamos las condiciones sin complicaciones.

¿Prefieres contarnos tu proyecto directamente? Escríbenos a info@scribblese.com y te respondemos en un par de días laborables.

Proceso de trabajo

Del encargo a la página impresa

Cada proyecto editorial sigue un recorrido claro: primero entendemos la historia y su tono, después exploramos referencias visuales y bocetos, y solo entonces pasamos a la ilustración final. Este orden permite que cada pieza conserve su identidad sin sorpresas de última hora.

1

Documentación visual

Reunimos referencias del texto, el público lector y el estilo de la editorial. Definimos paleta, atmósfera y encuadres antes de tocar el papel.

2

Bocetaje dirigido

Presentamos tres propuestas de composición con lápiz y tinta. El cliente elige una línea y ajustamos detalles de personajes, escenarios y ritmo narrativo.

3

Revisión conjunta

Compartimos el avance en alta resolución y trabajamos con anotaciones sobre la propia pieza. Dos rondas de ajuste suelen bastar para cerrar la dirección.

4

Tinta y acuarela

Ejecutamos la pieza final con técnicas tradicionales: tinta china, acuarela o gouache según la textura que pida la historia. Cada original se escanea a 600 dpi.

5

Acabado digital

Limpieza de manchas, ajuste de color y montaje en el formato final: portada, interior o cartel. Entregamos archivos listos para imprenta y versión web.

6

Entrega y archivo

Recibes la pieza final con una breve memoria del proceso. Guardamos el original digital por si necesitas ampliaciones o adaptaciones futuras.

¿Quieres ver cómo aplicamos este proceso? Nuestro enfoque de trabajo Servicios de ilustración

Lo que cuentan quienes encargan páginas

Resultados que se notan en el papel y en la pantalla

Editores, autores y responsables de proyectos culturales comparten cómo fue trabajar con el taller: plazos cumplidos, portadas que funcionan en librería y personajes que sostienen la historia.

"Encargamos la portada de nuestra primera novela gráfica y el proceso fue muy claro: primero documentación visual, luego bocetos y una revisión conjunta antes del acabado final. La cubierta quedó con una atmósfera que no habíamos logrado transmitir en el texto."
Marta Ribera Editora · La Linterna Ediciones
"Necesitábamos un personaje principal para un cuento ilustrado y el estudio supo darle una silueta y una paleta que funcionan en cada escena. El trabajo con tinta y acuarela aportó una textura que el color digital plano no conseguía."
Diego Salas Autor · Cuentos para primeros lectores
"Colaboramos en la cartelería de un festival de fanzines y el resultado fue una pieza con identidad propia, no un cartel genérico. Supieron adaptar el estilo a nuestro programa sin perder la coherencia visual del evento."
Lucía Ferrer Coordinadora · Feria de Autoedición Sur
"El taller ilustró una serie de relatos breves para una publicación digital. Cada pieza mantiene un estilo reconocible, pero con variaciones que acompañan el tono de cada historia. El acabado digital respeta el trazo manual, que era justo lo que buscábamos."
Andrés Molina Director de arte · Revista Trazo
"Trabajamos juntos en una portada para una reedición y el estudio propuso una solución que no habíamos considerado: integrar una textura de papel en el fondo para dar continuidad con la colección. El detalle marcó la diferencia."
Elena Vázquez Responsable de producción · Papel y Tinta
"El encargo era un fanzine colectivo con varios autores. Supieron coordinar los estilos y dar unidad al conjunto sin uniformar las voces de cada participante. La impresión en pequeña tirada quedó limpia y fiel a los originales."
Sofía Ortega Artista y coordinadora editorial
Configuracion de cookies

Usamos cookies para mantener el sitio estable, recordar opciones basicas y entender que paginas resultan utiles. Puedes aceptar, rechazar o revisar la configuracion antes de continuar.