Soluciones para cada publicación
No se trata solo de dibujar bien: se trata de que cada imagen sostenga la narración, marque el ritmo de la página y deje una impresión que el lector recuerde. Estas son las situaciones más habituales en las que trabajamos con editoriales, autores y equipos culturales.
Una cubierta tiene segundos para captar la atención en la librería o en el catálogo digital. Trabajamos la composición, la tipografía y el color para que la portada comunique el tono del libro sin depender de clichés del género.
Novela gráfica, ensayo ilustrado, reediciones
La secuencia de imágenes en un álbum infantil o en un relato ilustrado no es decoración: es otra capa de significado. Planificamos la doble página, la elipsis visual y la relación entre texto e imagen para que la lectura fluya con naturalidad.
Álbum ilustrado, literatura infantil y juvenil
Un personaje debe reconocerse en cada viñeta, expresar emociones sin perder su esencia y funcionar en distintos encuadres. Desarrollamos hojas de modelo, estudios de expresión y paletas cromáticas que garantizan consistencia en toda la obra.
Novela gráfica, series web, animación
Los proyectos autoeditados merecen la misma atención que una gran tirada. Ayudamos a definir el formato, la selección de papel, la maquetación y la impresión para que el resultado tenga carácter sin perder control sobre el presupuesto.
Fanzine colectivo, catálogo de exposición
Un cartel debe funcionar en la calle, en redes sociales y en programas impresos. Diseñamos piezas gráficas que comunican la identidad del evento con una imagen potente y adaptable a distintos soportes sin perder fuerza.
Ferias del libro, presentaciones, festivales
Acompañamos a sellos independientes en todo el proceso: desde la propuesta inicial hasta la entrega de archivos listos para imprenta. Establecemos un calendario realista, revisamos pruebas juntos y ajustamos cada detalle para que la edición salga limpia.
Dirección de arte, supervisión de impresión
¿No encuentras tu caso aquí? Cada proyecto tiene sus propias condiciones. Podemos adaptar el proceso a tu formato, tu calendario o tu presupuesto.
Ver capacidades del estudio · Cuéntanos tu proyectoPróximo paso
Cada portada, personaje o fanzine comienza con una conversación sobre tu proyecto. Cuéntanos qué estás creando y te proponemos un primer encargo con documentación visual y bocetos dirigidos.
Alcance y condiciones
Antes de comenzar cualquier proyecto, conviene dejar claros algunos puntos sobre cómo se entiende la colaboración, qué incluye cada fase y qué queda fuera del alcance inicial. Estas definiciones evitan malentendidos y permiten que el trabajo avance con foco en la pieza final.
Cada proyecto parte de una fase de investigación: referencias de atmósfera, paletas, texturas de papel y ejemplos de narrativa visual afín. Este material se comparte contigo antes del bocetaje para alinear expectativas sobre el tono y la dirección estética.
Se presentan entre dos y tres propuestas de composición por pieza. La selección de una de ellas no implica cambios estructurales posteriores; las correcciones se concentran en detalles de expresión, encuadre o tratamiento de color dentro de la línea elegida.
La entrega final se valida en una sesión de repaso donde se comparan los objetivos iniciales con el resultado. En esta instancia se resuelven dudas de legibilidad, jerarquía visual o coherencia con el texto que acompaña la ilustración.
La cesión de derechos se acuerda por escrito y cubre el medio y la tirada indicados en el presupuesto. Cualquier ampliación de uso —reedición, versión digital, cartelería derivada— se negocia como una licencia adicional, no como parte del encargo original.
La maquetación completa de la publicación, la corrección de textos ajenos a la ilustración y la gestión de imprenta quedan fuera del alcance básico. Si el proyecto lo requiere, se puede coordinar con profesionales externos o ampliar el encargo con una propuesta específica.